Tag Archives: saratoga
celebrating and grafting — inside the bread oven
Celebrating and grafting, flowers and spaces, nature and art, art and people, Montalvo and Dolcedo ovens and piazze, parks and “carruggi.”
Inside the Communal Bread Oven of Dolcedo a magic field of “spighe di grano”grow out of the shade of history.
Grafted onto flower sprouts the imagination into a fantastic secret world of magic ear of corns, flames, brooms and whatever else you can perceive in that interconnected space between Villa Montalvo and the Bread Oven of Dolcedo.
Mighty like a flower, our garden to celebrate montalvo — outside the bread oven
Workshop In Dolcedo, outside the Communal Bread Oven we celebrate art, nature, art spaces and people to reclaim our public spaces.
the workshop celebrating montalvo in dolcedo
This gallery contains 36 photos.
Siamo Fiori We are Flowers Emma – Tea – Filippo – Petra – Simon – Sophie – Morgan – Emma – Ludovico – Mariac – Petra – Joseph – Giulia – Tommaso – Matilde – Amedeo – Rachele – Willam – Francesca – Veronica – Johan – Minnie – Celine – Estelle – Eva – Gael – Rinaldo – Joelle – Michelle – Zaira – Nathalie – Ute – Marina – Chiara – Cristina – Diana – Monica – Donna e Claudia Grazie a tutti i fiori Thank you flowers
A world In Festivity: celebrating Montalvo Arts Center
Please follow the anniversary celebrations on Instagram & Twitter by searching #Celebrate7510. See our blog at montalvoarts.org/7510, and the 75/10 Web Page here
Celebrating Montalvo at Dolcedo’s communal oven
Poster’s graphics by Donna Lee Corboy
Dear all und Carissimi amici,
Here in Dolcedo – Italy, we are celebrating Montalvo’s legacy and its 75/10 anniversary.
Dates are:
20th July from 9AM to 2PM – workshop open to all
24th July from 8PM onwards – festive gathering with art, music and refreshments.
Location:
The old wooden oven of Dolcedo / forno di Dolcedo.
STATEMENT:
MIGHTY LIKE A FLOWER!
From valley to valley, from Saratoga to Dolcedo, from the US to Italy: imagine, a world that for one day is all covered up with flowers!
Pollens and seeds crossing lands and oceans, vulnerable and ephemeral yet strong and resilient, they morph the spaces they find. Generating beauty, they oxygenate the air binding it to our hearts and minds.
A project commissioned in 2011 by the Montalvo Arts Center, Migthy like a Flower was a site-specific temporary installation set on the loan of Villa Montalvo, a public park surrounded by Redwoods. There, 500 giant flowers grew over a period of 2 months time mingling with nature and, to my delight, enjoyed by a keen and curious public. Through a series of workshops, volunteers contributed to the installation. I nostalgically remember my time spent with teenagers, mums and people of all ages and backgrounds gathered together making flowers out of plastic. The scent of Montalvo’s laurels breezes through arousing many beautiful memories.
Once a private villa set amidst the Californian hills breathtakingly overlooking the Bay Area, Montalvo had been donated to the public by its owner, senator Phelen. Thanks to art philanthropists’ and nature lovers’ support, for the last 10 years its magnificent grounds have been hosting the Lucas Artists Residency Program.
This year Montalvo has invited its past residents to celebrate their 75/10 anniversaries. Between 10th and 24th July, artists from all around the world are united. From each of their town the gift of time and space that Montalvo has been generously granting to hundreds of artists worldwide, will be celebrated in what in fact is the celebration of creativity and of nature.
Art and Artists are like bees, crossing spaces they link and bind bridging people, ideas and cultures – possibly the only positive aspect of globalization. So here it is, the link and an opening to new possibilities: transformations.
It is not just a historical and cultural connection the one between Italy and the United States. In many ways very similar to Mediterranean countries in climate, California is a prosperous land where Nature allows for vineyards and olive groves, almonds and citrus trees to thrive whilst creating a landscape that in spite of our white Europeans point of view, is witness of possibly the most and only positive aspect of man’s land colonization. In the era of corporative globalization where rampant privatization is appropriating – whether forcefully or by coercing people’s life styles – of all spaces: public, cultural and natural, we would like to disrupt the linearity of a habit and reverse that relentless process with a flower.
Inspired by Montalvo’s example of opening spaces up for the public to bloom, we want to plant the ancient seed for it to sprout, humble and mighty, and encourage what I call “flowers activism.”
The pollen of Montalvo, blown by the wind that carried a bee, crossed the ocean and landed here, on this soil, to become a “spiga di grano” – and many earn of corns grafted onto flowers. Montalvo’s celebration becomes Dolcedo’s occasion for “becoming” and to reclaim public space, in this instance: il forno di Dolcedo. Historical, symbolic and practical, the bread oven is the celebration of Dolcedo’s many potentials. Because beyond western abstraction of power, of man’s consumerist politics and of western commodified economy, there is nothing as mighty like a flower, mighty like a seed, mighty like water, air and fire: mighty like earth. The forno of Dolcedo is the meeting point of all those elements, embraced, respected and honoured by all.
Here in the forno di Dolcedo we plant the seeds of creativity, of solidarity and of awareness – a political but also poetic gesture. Art at the service of the people, art at the service of nature to remember moments of beauty, to commemorate what as a society we have been loosing. To remind us that as human beings we still need nature to survive and to question our real and fundamental necessities – and not just humans social priorities.
Through the ancient and forgotten bread oven of Dolcedo we aim at reclaiming healthy habits harmonious with nature. This will be a collective moment of creative communion between nature and cultures. To share and commemorate my experience at Montalvo we will engage in a little workshop, an art picnic, but also in a final festive presentation of “seeds” that celebrates our cosmic interconnected tenses.
Not just a beautiful metaphor, the aesthetic manifestation of seeds – flowers are agents of transformation.
This event is a joint venture and a volunteers collaborative effort between mum and entrepreneur Monica Orengo, Artist Donna Lee Corboy, Cultural association U Casu Novu, Il Comune di Dolcedo, Montalvo Arts Center and myself, Claudia Borgna artist and bee to be.
Italiano
MIGHTY LIKE A FLOWER! (Possente come un fiore)
Da una valle all’altra, da Saratoga a Dolcedo, dagli Stati Uniti all’Italia. Immaginare, che bello! Immaginare un mondo, che per un giorno è tutto ricoperto di fiori!
Pollini e semi che attraversano terre ed oceani, vulnerabili ed effimeri, ma anche forti e resistenti, trasformano gli spazi che trovano. Generatori di bellezza, essi ossigenano l’aria intrecciandola ai nostri cuori e alle nostre menti.
Un progetto commissionato nel 2011 dal Montalvo Arts Center, Migthy Like a Flower fu un’installazione temporanea impostata a fianco dei “Italian Gardens” di Villa Montalvo, un parco pubblico circondato dai famosi Redwoods, le sequoie rosse californiane. Lì, 500 fiori giganti crescevano, man mano mischiandosi per confondendosi con la natura, apprezzati da un pubblico curioso e da visitatori appassionati. Tramite una serie di laboratori, gruppi di volontari contribuirono alla crescita dell’installazione. Oggi ricordo con nostalgia il mio tempo trascorso con adolescenti, mamme e persone d’ogni età e provenienza, riuniti insieme per la creazione dei fiori di plastica. La brezza profumata alle foglie d’alloro dal parco s’insinua in quelle memorie.
Una villa storica, appartenente al Senatore Phelan, Montalvo fu donata dallo stesso Phelan al pubblico. Grazie al supporto filantropico di amanti dell’arte della storia e della natura, lo splendido parco fra le colline californiane con viste mozzafiato sulla baia di San Francisco, ospita anche il programma di residenza per artisti, il Lucas Artists Residency Program.
Quest’anno Montalvo ha invitato gli artisti che sono passati da li’ a celebrare il suo 75/10 anniversario. Tra il 10 ed il 24 luglio, artisti da tutto il mondo, sebbene lontani, saranno uniti. Da ciascuna delle loro città, il dono del tempo e dello spazio che Montalvo ha generosamente conceduto a centinaia di artisti di tutto il mondo, sarà celebrato in quello che in realtà è una celebrazione alla creatività, e alla natura.
Arte e artisti sono come le api, attraversando gli spazi intessono gente, idee, culture diverse – forse l’unico aspetto buono della globalizzazione – aprendo degli spiragli per nuove possibilità di trasformazione.
Quello tra Italia e Stati Uniti non e’ solo un legame storico e culturale; per molti versi simile a quello mediterraneo, il clima californiano consente alla Natura di prosperare con vigneti ed oliveti, mandorli ed agrumi, creando un paesaggio che è, al di sopra del giudizio di noi Europei “bianchi”, testimone di forse l’unico aspetto positivo della colonizzazione dell’uomo della terra.
Nell’era della globalizzazione corporativa l’instancabile processo di privatizzazione, che coercizza i nostri stili di vita, si sta man mano appropriando di tutti gli spazi sia pubblici, culturali o naturali che siano. Noi vorremmo invertire questo inesorabile processo per interrompere la linearità di un’abitudine con un fiore.
Ispirandoci all’esempio dato da Montalvo ad aprire gli spazi naturali e culturali al pubblico cosicché questo possa fiorire, vorremmo piantare un antico seme affinché esso si manifesti – umile e potente – germogliando in quello che io chiamo “Flowers Activism”, (attivismo dei fiori).
Il polline di Montalvo, soffiato dal vento che trasportava un’ape, ha attraversato l’oceano ed è atterrato proprio qui, su questo terreno, per diventare una spiga di grano innestato sul fiore. E’ qui che la celebrazione di Montalvo sollecita il nostro “divenire”, proprio qui, a Dolcedo, diventa un’occasione di recupero dello spazio pubblico, in questo caso: Il forno di Dolcedo. Storico, simbolico e pratico, il forno del pane è la celebrazione del potenziale Dolcedese. Perché al di là dell’astratto potere occidentale creato dall’uomo e dalle sue politiche economiche consumistiche, non c’è niente di più potente di un fiore, possente come un seme, come l’acqua, l’aria e il fuoco: potente come la terra. Il forno del pane di Dolcedo è il punto d’incontro di tutti questi elementi, che vengono finalmente e nuovamente rispettati ed onorati da tutti.
Qui, nel forno di Dolcedo pianteremo i semi della creatività, della solidarietà e della consapevolezza – un gesto politico, oltre che poetico. L’arte come servizio pubblico si mette a servizio della natura, per ricordare momenti di bellezza, per commemorare quello che la società del ventunesimo secolo sta perdendo. Per ricordarci che gli esseri umani hanno ancora bisogno della natura per sopravvivere, per mettere in discussione le nostre reali e fondamentali necessità – non solo quelle degli esseri umani con le loro priorità sociali.
Attraverso l’antico ed un po’ dimenticato forno riproponiamo una bonifica delle nostre abitudini per essere nuovamente in armonia con la natura. Questo sarà un momento collettivo di comunione creativa tra natura e culture.
Per condividere e ricordare la mia esperienza a Montalvo attiveremo un piccolo laboratorio, un pic-nic d’arte, che sfocerà in una festosa presentazione finale di “semi” che insieme celebra un futuro cosmicamente interconnesso.
Non solo una bella metafora, la manifestazione estetica dei semi, i fiori, sono agenti di trasformazione.
Questo evento è una collaborazione tra: mamma ed imprenditrice Monica Orengo, l’artista Donna Lee Corboy, l’associazione culturale U Casu Novu, Il Comune di Dolcedo, Montalvo Arts Center e di me stessa, Claudia Borgna, ape ed artista.
WAITING ROOM AT CAP LANDEN
Waiting Room was filmed at Cap Landen, or better at Enrico Landini’s beach, my favourite place when in Italy. I have been going to this beach for years and always finding it very inspirational. Loads of my videos material and footage have been filmed here. Shame that the plastic bags you’ll see in this video I have rescued from the beach.
WAITING ROOM
WAITING ROOM and the previous two videos (FOR SALE NOT FOR SALE and TRA ORIZZONTE, INFINITO E PRECIPIZIO C’E’ IL MARE) posted prior to this, are my last works for this season.
Next week I’ll start a new adventure at OTIS College for Art and Design in Los Angeles. For the next two years I will be a student again attending Suzanne Lacy’s Public Practice MFA programme.
While I am very excited for this amazing opportunity and to the prospect to intensively learn and experiment again I am also holding my breath in trepidation, wondering what will happen next to my art and I. Where will we be going?
This video WAITING ROOMS was inspired by PAUL KIKUCHI’s music. The piece is from the album OPEN GRAVES: HOLLOW LAKE and titled: WAITING ROOM! Although other circumstances influenced the making of the film I really liked the idea that this time a video work was created to complement a piece of music rather than the other way around.
I am a great fun of Paul’s work and this is not the first time that we ‘collaborate’ or better that he lends his work to me!
I met Paul at the Montalvo Arts Center in 2012 and would love to meet JESSE OLSEN BAY too. Jesse and Paul perform together in this album, check it out: OPEN GRAVES:HOLLOW LAKE PREFERTURE RECORDS© 2009
AND HERE IS THE VIDEO IN QUESTION, I HOPE YOU LIKE IT!
CLAUDI PIRIPIPPI 